一身得体的西装能让人看着更精神,但是如何区别西装的好坏?

西装量体定制书-西装量身定做

第一点当然是衣服的知名度,一般成功的人士穿着的西服都是名牌,因为懂行的人一看就知道你的品位很高。第二点:不能说是只要是名牌就是好东西,也要看西服的面料,当然如果是休闲西服可以不去计较。但是如果是正装西服的话,最佳也是最好的当然是纯羊毛的西装。在下来就是绸子和布的。第三点:就是西服的产地,谁说现在很多的工业都是在中国开场生产的,但是如果是好东西的话,到了别的国家生产质量还是不会变的。当然,最好的西装是意大利的,在下来是法国的绅士西装,或者是英国的。第四点:就是很整个衣服的整体做工怎么样。最好的西装应该是意大利的纯手工的西装。绝对是没有瑕疵的。经过100多人的手一针一线的做出来的。或者就是机器做的,但是一定要看起来线条流畅,不会发现什麽断面或者线头。 最后,当然说的是,越是世界名牌,越是贵的西装肯定要好。还有一点就是如果想穿一个很好的西服,一定要量身定做,才能显得出来。

但是也有西服好坏判断,一定要注意两看:一看做工,做工主要检查线迹、手工和夹面,一定要注意查看西服口袋两条开线条是否一致,上袖处有无褶皱,如果要是条纹或格子西服,则要看这两处的条格有没有对上。二看质感与颜色,通常耐穿的西服都有一个重要的因素,那就是天然的素材,比如纯半毛,最稳重的颜色多为藏青或是灰黑色,其他如咖啡色,深棕色都不太适合正式场合穿着。西装面料应力求高档,使西装穿着起来具有轻、薄、软、挺的特点。

判断西装好坏,需注意做工方面的以下事项:

1、领子是否合适。尤其是男士的西服领子,男士西服领子很讲究抱脖,冬季用厚面料做的西服,如果缝制得粗糙,领子往往会不伏贴,离开脖子。

2、扣上扣子,看扣子周围是否出褶,如果不合体,就可能以扣子为中心出现横向或斜向的褶。

3、前衣摆角是否外翘着。裁剪、缝制粗糙时往往出现此类问题。

4、里子是否滑爽。西服的里子一定要光滑,且不能太软。

5、用一只手托着一侧的肩,看看袖子的造型。袖子应呈平缓的向前弯曲的曲线造型,不可太直或太弯;袖山上下不能有纵向的坑、凹。

6、前胸是否平整。这里如果出现“鼓包”或不平顺就会很难看。

7、重量感如何。高质量的面料、里料和衬做得较讲究时,衣服会有一定的重量感,否则会显得轻飘。但这并不等于越沉越好,轻而软的西服是现代工艺技术的体现。

8、兜盖和驳头做得如何。缝制粗糙时,兜盖和驳头经常向外反翘着。

9、明线缉得如何。如果有明线的话,明线的宽窄和针码应匀称。

10、翻过来看看里面,拽拽两袖笼,看里子是否揪着。因为里子应有一定的放松量,过紧或揪着都会影响衣服的外观效果。

11、如果是条纹、格子纹或有花纹的面料,在各衣片的缝合处应对好格子,特别是在袖笼线处,前胸和袖山应对好格子。

12、摸摸面料的起毛程度,一般易起毛的毛料较容易起球,应注意。

13、目前的西服款式现在还是以单排三粒扣和单排两粒扣高驳头款为主,英国还有相当多的双排扣,美国流行一种介于二三粒扣之间的2 roll 3。英国的西装款式是变化最多的,各种驳头变化,口袋的变化,斜兜,票兜的运用,国内都很少见。单排二粒扣款吧,可以说是永远不会过时的也是适应性最强的款式了。英国萨维尔街的顶级裁缝Thomas Mahon在谈选择西装款式时说无论两粒扣三粒扣都可以,但无论如何不要穿四粒扣,任何decent的裁缝店是不会做那种款式的。

服装英语有哪些?

有关于服装的英语有:

1、jacket短上衣,夹克

例句:His?new?grey?jacket?was?torn?and?muddied. 他新买的灰色夹克被撕破,还弄上了泥巴。

2、trousers裤子

例句:He?wore?a?leather?jacket?and?dark?trousers.他身穿皮夹克和深色裤子。

3、Sweater毛衣

例句:Wearing?a?sweater?will?keep?us?warm. 毛衣穿了能保暖。

4、suit西装

例句:He?was?wearing?a?light-grey?suit?over?a?shirt.他在衬衫外面套了一件浅灰色西装。

5、Underwear 内衣

例句:They?model?underwear?for?a?living.她们靠当内衣模特谋生。

扩展资料:

其他有关于服装的英语单词有:

1、服装:garments?,?clothing?,?apparel?。?

2、成衣:ready-to-wear,按照规定的尺寸,以批量生产方式制作的服装。?

3、定制服装:customer?made?,根据个人量体尺寸,单件剪裁,?制作完成的服装。?

4、毛呢服装:woolen?garment?,由纯毛、毛混纺织物为面料制成的服装。?

5、棉布服装:cotton?clothes?,由全棉、棉混纺织物制成的服装。?

6、丝绸服装:silk?garment?,由天然丝、人造丝、合成丝织物制成的服装。?

7、化纤服装:chemical?fiber?garment,由各种化学纤维织物制成的服装。

参考资料:

百度百科_服装

二战时期的德军制服,为啥会被称为史上最帅军装?

在二战时期德国军队的服装被人们称为是最帅的军装,其实是因为通过这身军装能够展示出当时德国军队的严谨风格。当这些德国士兵穿上军装的时候,显得非常的威风并且也可以一定程度上反映出当时德国士兵的气势。当然每个人的审美是不一样的,所以这只是大部分人认为德国军队的服装非常好看,但是至于每一个人对于德国军装的看法,可能还有一些略微的不同。

在二战的时候,虽然德国军队扮演的是反派的角色,但是他们国家的军队服装还是体现出比较严格的作风。当德国士兵穿上这身军服的时候,就会把男生的气势发挥的非常好,同时让人从远处看也可以感受到德国士兵的帅气。要知道早在普鲁士时期,当时的设计师就已经开始对德国军队的军服进行设计。

在整个德国历史上,德国军队将士穿的这身军服全都是由专门的设计师进行设计的并且是直接进行量体裁衣的。在夏天的时候,这些将士会有专门的夏季军服,这些服装大多数都是用棉质材料制成的。冬天为了保暖,这些德国士兵就用羊毛和人造纤维的材料制作成衣服。德国军方每年都会出一些有关军装方面的书籍,在这部书籍当中把各种军队服装的基本样式、具体尺寸全部标明下来。

并且德国的军装大部分是以黑色作为主色调,从侧面也可以称发出这些德国将士高贵的气息。由于这些衣服类似于风衣,也可以一定程度上展现出这些德国将士的帅气,这些德国士兵穿上这身军装的时候都是非常有气势的 并且德国军装最主要的特点就是外观看起来非常简单大气,但是也可以表现出德国军队的沉稳。可以说设计师在进行设计的过程中也是废了一番心思的。

培罗蒙的发展史

培罗蒙始建于1928年,创始人许达昌先在四川路开设了许达昌西服店。

1932年搬到南京西路新世界楼上。

1935年又迁到南京西路新华**院对面,改店名为“培罗蒙”。

1936年迁到上海市南京东路257号。

创建培罗蒙以后,他以熟练的技艺、上乘的质量、精明的经营、热诚的服务在同业激烈的竞争中成为第一流的名牌特色商店。 培罗蒙成功的诀窍是把产品质量作为企业之本,许达昌不惜以高薪聘请了当时号称上海西服业“四大名旦”的王阿福、沈雪海、鲍公海、庄志龙等工艺大师,并配备上等技师,使培罗蒙精英荟萃,人才济济。

在选料上面料、里辅料都选用进口名牌产品,在做工上采取量体裁衣,毛壳、光壳两次试样。面料熨烫覆衬需冷却24小时以上,辅料热缩、水缩两次,缝制一套西服需60小时左右,切实做到面料高档、做工讲究、质量上乘、久不走样。

中华老字号培罗蒙,经过几代的努力,制订了一套严格的工艺流程和操作规程及检验标准。通过操作要求上的推、归、拔、结、沉和西服内因制作上的胖、窝、圆、服、顺,最后达到外形观上的平、直、戤、登、挺,加上刀工、手工、车工、烫工的四功到家,达到得天独厚的境地,使培罗蒙服装给人以美的享受。1990年以来,公司坚持弘扬传统,传承培罗蒙传统西服制作技艺,使传统技艺代代相传。

在保持西服特色的前提下,公司又注重挖掘麾下的“春秋”、“协大祥”等老字号名牌西服、纺织面料商标的潜力,同时又涉足男士服饰的其他领域,培罗蒙T恤、内衣、标夹、衬衫、领带、皮鞋、袜品也日益为人们了解和喜爱。 “十年”,培罗蒙招牌被认为带有“洋气”也遭到了厄运,开始改为“中国”,后又改为“培艺”。经营品种更加大众化,西装只有出国需要才能缝制,经营特色、工艺特色面临后继无人的危险。

1949年上海解放,培罗蒙的服务对象发生了变化,1956年公私合营虽带来了经营转机,但基本上还是以经营大众化服装为主。 “剪裁工巧,瞻视端严”,这是原佛教协会会长赵朴初对培罗蒙的亲笔题词。上海培罗蒙西服公司党支部书记闵宝娣2006年6月27日在接受品牌万里行记者采访时表示,作为一家拥有78年历史的老字号企业,培罗蒙,和众多老字号一样,它的成功靠的是自己的独门绝活。以西服、大衣为代表,培罗蒙凭藉技术精湛,选料新颖,风格独特而享誉海内外。 在服装行业集团化、高科技化、大量业内厂商更多追求设计轻视工艺的今天,培罗蒙依旧保持了自己的传统特色工艺,自己的独门绝活。

培罗蒙的独门绝活就是量体裁衣,根据顾客的体形和个性要求,量身定制合体的服装,特别是特殊体形的顾客”,闵宝娣表示,只要经过工艺师的量体定制,他的生理缺陷都能被掩饰和修正,达到美观得体的效果。据悉,培罗蒙的另一绝活就是制作各种特色礼服,这门当今几乎失传的手艺被培罗蒙完好地继承下来并得到了发扬。培罗蒙的特色工艺具有严格的工艺标准和操作规程,做工精致,令人叹服。 在大胆实施工艺改革的同时,公司坚持走“科技兴企”之路,不仅很好地继承了皮尺、熨斗、剪刀等传统工艺“三件宝”,更主动发掘、添加了“电脑”这另一宝。公司相继成立了培罗蒙西服定制中心、服装CAD工作室,建立了企业网站,推出网上定制、定购服务,开发研制“新一代国服”等。

在传承精致手工制衣的同时,培罗蒙在缝制、面料、款式等方面也赶超世界潮流。为此,创立了“培罗蒙智能服装CAD综合应用系统”。这套先进设备,集数据采集、款式面料选样、CAD设计出样和客户资料管理于一体,不仅省却人工试样的环节,更使缝制出的西服美观服帖,穿着合身。这一项目的研制开发,荣获了“上海市科技进步三等奖”。同时,培罗蒙定制中心还承担着为国家元首,政府要员,社会名流等的特别服务。

男朋友要过生日了,应该送什么东西好?

男朋友生日送情话巧克力、牛奶瓶留言灯、咖啡、耳机、背包这些东西都比较好,下面具体来介绍一下。

1、情话巧克力

如果男友喜欢吃巧克力,那可以选择别具一心的情话包装。与市场上爱心巧克力拼起来的礼盒不同,它高颜值的油画包装瞬间俘获人心,里面是12幅甜蜜漫画,背后都有1句英文情话。送1盒巧克力,连情话都替你向男友说了。

2、牛奶瓶留言灯

它是一款会发光的伴睡小夜灯,同时也是治愈心情的礼物。能在夜间给予男友最贴心的陪伴,如夜间起床不再漆黑。贴心的是它有留言板功能,可以擦拭记号写下属于你的情话。

3、咖啡

村上春树说:如果一个城市没有愿意开咖啡馆的人,那这个城市无论多有钱,都只是一个内心空虚的城市。对于情侣来说,咖啡不苦,和你一起喝,很甜。给予他咖啡,能提神,使得学习或工作效率提升。

4、耳机

耳机是男生必备的单品,它可接入手机或电脑,让他沉浸于音乐的国度里。如果男友喜欢跑步,有节奏的旋律,可以让他的步伐更为一致,运动更加合理、健康。无论是喧闹人群,还是安静读书馆,耳机都是贴心的物件。

5、背包

对于男生来说背包不在多,但一定要耐用。通常他会在背包放置雨伞、笔记本、书籍等生活物品。所以在送男友礼物时,可以选择较为时尚、耐用的款式,这两点足以让对方感到贴心。

扩展资料

送生日礼物的注意事项:

1、了解要送的对象的品位。要知道送礼不是使自己高兴,而是要让别人开心。

2、尽量避免一些有影射性含义的礼物,比喻梨子等。

3、不能把别人送给你的礼物转手又送给人,因为没有人会喜欢收到二手货。

时装插画100年-用PS合成时尚潮流艺术人物插画

想问大家,关于服装设计的好书,有哪些可以推荐呢?

你是否为每天早晨起来打开衣柜,不知道该穿什么衣服而烦恼?你是否为在逛街买衣服时不知该如何挑选而被推荐购买了不是自己风格的衣服?每当看到别人时尚优雅的穿着时,自己瞬间就没了自信?俗话说,人靠衣装马靠鞍,可见服装搭配在我们日常生活中的重要性。那么今天就让我们一起看看关于服装设计的好书都有哪些呢?

1.《时装设计效果图手绘表现技法》

此书是从事服装设计工作的一线设计师编写,本书详细讲解了时装设计效果图绘画技法,并且重点讲解了服装款图、效果图如何服务于最终的设计。这本书从时装画与服装设计手稿对服装企业产品开发的重要性谈起,并细致分析了服装企业设计师们常见的服装款式图绘制方法及具体步骤。除此之外,还讲解了服装常见面料的表现与服装款式整体搭配上色表现的技法。书中在完成了对品牌服装设计手稿的分类及分析阐述的同时,展示了品牌服装企业在设计过程中的真实案例。

2.《美国时装设计学院时装设计师手绘表现技法》

本书对想提高技能的时装素描学生和设计师来说是一本全面实用的指导书。采用现代教学方法,配有大量插画,提供步骤详细的必要指导,让读者能够形成自己的插画风格。内容包括在过去100年顶尖设计师和插画师的作品展示,涵盖所有时装素描领域,提供了给不同面料着色的各种方法。

3.《VivienneWestwood》

这本同名传记详述了VivienneWestwood从小学老师到时尚大师,从淳朴少女到叛逆女王的过程,这位无可取代的教母可谓这个时代最具指标性的人物之一,她的设计总是特立独行又前卫强烈,不断冲撞保守的社会体制,然而她本人其实并非科班出身,事实证明,天才与英雄同样不问出处,毕竟才华终究是盖不住的。但在横跨五十年的辉煌事业版图背后,她亦经历过无数难熬的时光。书中记述她曾经穷到只能煮蒲公英代替咖啡、带孩子住进四面漏风的货柜屋、因离经叛道的作风饱受攻击恐吓,但或许,没有经历如此磨难,也就不会有今天的VivienneWestwood。

服装设计入门技巧_服装设计的步骤

但服装设计初学者,真心不能自己瞎自学,没有方向只会越走越远。另外,如果是家境一般,完全可以选报一些专业技能学习,比如缝纫立裁这些你就报班学,色彩运用、服装绘图就网课或者自学,这样花费就不会太高,一般学生都能接受。

注意看图中右下角,这些服装设计和服装打版的书籍均出自于此

可以按以下几步来,1).首先你可以从画图开始。

而画图你可以从画人体开始。掌握人体比例动态。人体比例也就是专业里常说的人架子,很多新手在刚开始学就急着画服装,服装画的稀巴烂不说,人画一个个和萝卜一样,不是肩宽就是身长腿短。画龙画虎难画骨,服装就是皮,人体才是骨头。

《服装设计教程》

《服饰工艺与设计——蜡染、扎染》

《古典图案》

《服装美学》

《成衣设计》

《[时尚艺术家.时装画技术》

《服装设计实务》

《矢岛功时装画作品集》

《服装毕业设计指导教程》

《服装设计基础》

《服装设计举一反三》

《服装设计》

《服装设计师训练教程-王家馨》

《人体肌模》

《服装设计学:第三版-袁仄》

《时装画表现技法-庞绮》

《现代时装画艺术表现-刘兴邦》

《世界顶级服装设计师TOP20-梦亦非》

《休闲服装设计效果图及时装画集》

《毛皮服装设计与工艺-陈莹》

《现代服装设计表现图技法》

2.学习绘制时装画,效果图,款式图。

这三个家伙基本上很多新手都会把他们混为一谈,其实他们完全是不一样的东西。时装画就是画,它强调的是艺术性,而不是设计性。款式图就是拿给你的版师和样衣师看的服装的制作图。

《时装设计效果图精解》

《服装色彩设计》

《时装画技法-陶维冉》

《休闲装设计与制作800例》

《时装画艺术-》

《服装画技法》

《[时装插画家.英文版》

《时装设计表现技法》

《国际服装设计教程时装画技法》

《现代时装设计技法实例》

《时装表演教程》

《时装绘画:女装篇》

《系列童装设计》

《服装设计表现技法》

《一本纯粹的设计师手稿》

《服装画应试-宋魁友》

《服装知识大全》

《中国历代服装资料》

《现代服装设计文化学》

《服装设计学》

《服装配饰设计》

《现代时装设计技法实例》

《色彩学》

《人体动态6000例》

《民族图案》

《时装帽设计与制作800例》

3.制版

制版就是打版,所谓打版就是用铅笔在纸片上画衣片的平面长开图的方式制出“版”,再把这个版放在面料上裁剪下来。一提制版我也很头疼,这中都属于经验积累的东西,一些关键点的松量之类的。推荐书籍刘瑞璞出的《服装纸样设计原理》,纸样版里用的是日本文化式原型(国内除了纸样版还有一种就是张文斌出的东华版,不过东华版和纸样版越改越一样了,都是抄的文化式的。日本除了文化式还有登丽美式、伊东式等等,欧美的有纽约式、洛杉矶式、伦敦式等等),不过国内制版书籍教材能叫得上就他们两位了。

《内衣纸样设计与实例》常建亮印建荣

《日本登丽美时装造型工艺设计-大衣》登丽美服装学院

《日本登丽美时装造型工艺设计-套装》登丽美服装学院

《日本登丽美时装造型-基础篇上》登丽美服装学院

《日本登丽美时装造型-基础篇下》登丽美服装学院

《女性内衣设计制图技法》洪境汪林

《女装精确打板推板-上册》袁良

《女装精确打板推板-下册》袁良

《欧美男装打板技法大全》王善珏

《裙子设计与制作》蒋金锐

《人体造型解剖学基础》王炳耀

《服装结构与工艺》内部教学资料

《服装款式结构制图》佚名

《服装立体造型》白琴芳

《服装美学》华梅

《服装面料的核算》佚名

《服装女装结构设计》张文斌

《服装推板放码疑难解答100例》魏立达

《服装斜裁打版技术全编》

《服装斜裁打版技术全编》丁锡强刘国伟

《服装斜裁打版技术全编》丁锡强_刘

《服装袖型设计的原理与技巧》吴经熊

《服装样板设计技术第二集》森郁子

《服装样板设计技术第一集》森郁子

《服装原型结构设计》于佐君

《日本登丽美时装造型-女衬衣、连衣裙》登丽美服装学院

《日本登丽美时装造型-裙子、裤子》登丽美服装学院

《日本登丽美时装造型-上衣、背心》登丽美服装学院

《日本登丽美时装造型-婴幼儿、童装》登丽美服装学院

《日本工业原型》佚名

《现代服装设计裁剪图350例》佚名

《现代服装纸样设计》韩滨颖李桂荣高岩

《香港高级女装技术教程》袁良

《新概念女装纸样法样板设计》吴厚林

《一款一做丛书-女上装》佚名

《意大利立体裁剪》尤珈

《实用洋裁手册(09)-领子的款式188》菊地阳子_长友静子

《世界经典服装设计与纸样男装篇》

《世界经典服装设计与纸样女装篇-下集》熊能(1)

《童装纸样设计》马东侯东昱

《文化服饰讲座-女西装部分》文化服装学院

《我的第一本裁缝书》真野章子

《西服工业化量体定制技术》

《现代成衣制板》清晰版

《原型裁剪》李鸥华

《针织服装设计》薛福平

《针织服装设计基础》桂继烈

《最新时装配袖技术》吴经熊

5.工艺

工艺就是要你懂得,一件衣服是如何缝制的。首先你要有一架缝纫机(高速平缝车)。然后呢你就可以拿白坯布不停的练习。不过如果是自学缺少老师的教授,很多缝型和技巧都没途径获取。所以推荐这本书《成衣工艺学》。可以好好的看看这本书里面提供了各种缝型的方法。(这步对自学来说简直就是硬伤,可以去外面找裁缝跟着学)

用PS合成时尚潮流艺术人物插画

本教程介绍近期最为流行的潮流艺术插画设计方法。这类设计风格非常个性,制作的时候用一些喷溅及高光元素来装饰人物,来表现画面的动感和艺术感。再配上独特的色调,画面显得更有个性。教程中部分素材需要自己去网上下载。最终效果

一、对女孩的照片制作蒙版。点击圆圈中按钮,这样,你在照片层中会得到一个白色方块。然后,使用黑色的钢笔工具或画笔工具擦除背景。(请确认你是在白色方块,而不是在照片本身上进行操作。)

二、执行图像调整色相/饱和度,将中间的锚点拖向灰色区域,以使模特变为灰度。另一种更为简单的方法是按住CMD+SHIFT+U(PC机中的CTRL键通常与苹果机中CMD键用法一直)。创建新的空白层,并将其置于底部。对它执行图层新建填充涂层纯色。调节模特照片的尺寸大小。通过调整,我将照片略微缩小,以使它更适合作品。调整尺寸的快捷键为CMD+T。(在调整尺寸的状态下,你不妨偶尔尝试按住shift、ctrl或cmd键,这可以得到不同的效果。)

三、复制图层。执行图层复制图层(模特层),或者按CMD+J。然后执行图层创建剪切蒙版。现在,顶部图层应当有小箭头指向下面的图层。

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四、对顶部图层作处理。执行图像调整阴影/高光。点击选框“显示更多选项”,然后修改阴影数量为100,调整中间调对比度为-100。然后再使用滤镜模糊高斯模糊,半径值约为3.0。然后将混合模式从正常改为变亮。不透明度的选框紧靠在混合模式旁,确保其值为70%。另外,在这个剪切蒙版图层中,用蒙版将脸部覆盖,使脸部不那么模糊。如果你的所有步骤都正确,那么它会看起来像下面这张图。

五、复制底部的模特图层,并将其置于顶部,然后将其设为剪切蒙版。然后,对顶部图层执行图像调整阴影/高光。参照下图参数,并且最后执行混合模式变亮。

六、复制顶部图层。这次只使用模特的右手,将其他部分遮蔽掉。然后执行图像调整曲线。如果调整后的样子没你想要的那么白,那么将混合模式改为变亮。复制这个右手的图层。同时选中两个右手图层,并通过执行图层合并图层将它们合并。将这个图层设为剪切蒙版。

七、将背景设为黑色。双击图层,选择颜色叠加,双击红色方块,并选取黑色。在另一个窗口打开你的喷溅,然后执行选择色彩范围。在得到你想要的选区之后,点击确定。在许多情况下,这选区选中的是你并不想要的东西,这时执行选择反向来修正它。现在,将喷溅拖入我们工作的窗口。通过执行CMD+SHIFT+U将转为灰度。重复第七步,让它变得更白。

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八、使用蒙版来修正喷溅,以使其与模特的靴子相协调。另外,这个图层应当置于顶部,并且不要放在模特的剪切蒙版中。接着,按照自己的意愿,用飞溅笔刷在四周涂抹。在不同地方使用不同透明度,以便混合后达到好的光感。另外,也可以添加一些其他的特殊笔刷。要注意的是,这些操作都是在蒙版中进行的。记住:两个模特层应该始终处于顶端,而到现在为止,我们置入的其他东西应当放在底部。现在我们再来添加一些喷溅。置入一张新的喷溅,或者复制之前的那一张。

九、使用飞溅笔刷在不同的层上添加不同的色彩。

十、在背景层上方新建一个层,使用套索工具绘制一个三角形。当三角选区激活时,用笔刷在选区外涂抹,以达到这样的酷炫效果。

十一、再次返回白色背景层,在中间稍微添加些额外的灰色。双击图层,并设置下图参数。

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十二、添加更多的飞溅,不过这次绘制在模特层后面,而不是蒙版当中。制作一些三角形和圆形。我在三角形上添加了紫色,为圆形图上了白色,并且降低了它们的不透明度。你也可以在形状工具的选项板里找到这些图形。用套索工具创建一条线条,让它存在于之前在背景中制作的那些线条中,然后将它向上略微移动。这样你就得到了一个额外的效果。在这个线条中,我使用了紫色,并将不透明度降低为5%。

十三、在作品中放入一些球,或者其他什么你喜欢的。我将自己的一些小东西放在Illustrator中,并用网格工具添加了一些效果。然后,我将它们粘贴到Photoshop中,并将其混合模式改为滤色。用画笔在这些东西后面绘制一些阴影,另外,你也可以用白色调和一下这些阴影。

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十四、光效。我将向你演示如何制作那些光效。但是,这里也只是粗略带过,你需要自己稍加练习来掌握它。

十五、制作一些一闪一闪的星星,并且擦亮它们白色的部分,这样会让它们真的闪闪发光。最后,添加些简单的东西。

十六、仔细检查你的图像,寻找那些不自然的地方。目前看来,手有些奇怪。新建一个层,并将它放在模特的剪切蒙版中。使用白色笔刷来绘制手的边缘,让它看起来很甜美。接下来是最终成品!

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